Выставка «Рождённый в СССР. Искусство Аркадия Петрова»

Основополагающую роль в формировании и развитии творчества Аркадия Петрова сыграло детство и юность, проведённые, как выразился сам автор, «на краю света». Он родился в небольшом шахтёрском посёлке, где серость и унылость пыльных улиц выступали  оном для пёстрых артефактов послевоенных лет: красивых, но неработающих фонтанов, аляповатых клеёнчатых ковриков с лебедями и декоративных статуэток в виде слоников, открыток с шаблонными поздравлениями и вездесущими лозунгами с энергичными призывами мыть руки перед едой или отдыхать в южных здравницах. Знаковыми символами советского праздника в памяти художника остались танцы под аккордеон и благоухающие букеты роз, сирени, белой акации, фиалок. Эти приметы времени объединяли всех советских людей, вне зависимости от того, в каком уголке необъятной страны они родились и жили. Именно они стали отправной точкой для живописи Аркадия Петрова: советский китч — безвкусный с точки зрения современного россиянина бытовой ширпотреб — пронизан в его работах бережным, трепетным отношением и щемящей ностальгией по славной, ушедшей в прошлое искренности и наивному стремлению создать уют, украсить окружающую жизнь в условиях всеобщего дефицита. Оттуда же, из детства, — любимые персонажи художника, ставшие для него архетипичными образами мужчины и женщины: угрюмые шахтёры и фигуристые красавицы, сопровождающие его на протяжении всей творческой жизни. Начиная с 1980-х годов, Аркадий Петров обращается и к политизированным сюжетам. На его полотнах появляются знамёна, профили вождей, коммунистические лозунги, образы с агитационных плакатов, московский Кремль, увенчанный красной звездой, как главный символ советской власти (триптих «Мир. Труд», 1984; «Пуговицы», 1989; «Манифест коммунистической партии», 2009–2011 и др.). Так, комбинируя, пересобирая навсегда отпечатанные в памяти образы, художник создает своеобразную хрестоматию жизни простого советского человека.

Несмотря на то, что с каждым десятилетием стиль Аркадия Петрова претерпевал значительные изменения, интересующие его вопросы и излюбленные сюжеты оставались незыблемыми, что отражает структура экспозиции, состоящей из 8 тематических разделов. Открывает выставочное пространство раздел «Советская Венера», который рассказывает о неизменно находящихся у автора в приоритете женщинах — будь то собирательные образы роковых красавиц или портреты звёзд советской и зарубежной поп-культуры («Три девушки и Венера», 1982; «Алла Пугачёва», 1981; «Мадам Брошкина», 1980-е и др.). Тесно связан с ним следующий раздел — «Без любви нет счастья», где представлены произведения, посвященные вечной теме отношений между мужчиной и женщиной («Любовь», 1992; «Роза, роза, ты колешься шипами», 2006 и др.). О программной для художника теме шахтёрской жизни — терриконах, забоях, труде и отдыхе рабочих и их супруг — повествуется в разделе «Герои подземных глубин» («Шахта “Комсомолец” №5», 1994; «День и ночь или вагонетки с шахты “Мария”», 2007; «Террикон со звездой», 2017 и др.). Соц-артистское аналитическое переосмысление идеологических штампов и советской символики в творчестве Аркадия Петрова представлено в разделе «Серп и молот» («Доска почёта», 1989; «Шкафчики», 1990; «Клятва пионера», 2010 и др.). «Жди и не забывай» раскрывает важную для советского человека тему разлуки и сохранению памяти через «парадные» портреты, сопровождаемые сентиментальными текстами личных писем и раскрашенных анилиновых фотооткрыток («Тётя Нюся», 1982; триптих «Вспомни наши встречи», 1974; «На память о первой встрече», 1989 и др.). Советский отдых, включающий жаркие сочинские пляжи с непременными пальмами и горячими чебуреками, парки отдыха с
танцплощадками, тирами и аттракционами, прогулки по ВДНХ, тиражные открытки и фотографии для родственников, представлен в произведениях раздела «Советская Аркадия» («Шахтёр с женой», 1973; «На курорте», 1985; «Отдыхайте на ВДНХ»,1988; «На отдыхе в Сочи», 1989 и др.). Раздел «Сiе сказал Онъ» — редкий, но важный пример прямого обращения художника к религиозной теме. Он демонстрирует серию картин, где евангельские цитаты визуализированы жестами дактильной азбуки. Завершает экспозицию раздел «Бытовой китч», в котором представлены произведения, вдохновленные городскими магазинными вывесками, рыночными указателями, рекламными плакатами и лозунгами («Ремонт обуви», 1981; «Манекен 87», 1987; «Китч», 2011 и др.). Стоит отметить, что все перечисленные выше темы в творчестве Аркадия Петрова отнюдь не являются изолированными друг от друга: в мире, запечатленном художником и представляющем уникальный срез целой эпохи, всё взаимосвязано и развивается как цельная, неделимая система.

Выставка «Рождённый в СССР. Искусство Аркадия Петрова» (18+) будет представлена в Большом выставочном зале Центра «Эрмитаж-Урал» с 15 марта по 31 мая 2026 года.
Часы работы: вт.– вс. – с 11:00 до 20:00; пн. – выходной. 
Стоимость билетов: 400 руб. – полный билет, 200 руб. – льготный билет (пенсионеры, школьники).